Ilustrador

Estados Unidos. O organismo de estatística projeta que o emprego de artistas plásticos, incluindo pintores, escultores e ilustradores, diminua 3% de 2025 a 2035, de 28.900 para 28.000, e diz que as ilustrações geradas por inteligência artificial podem concorrer com os ilustradores, o que se projeta que reduza o emprego nesse subconjunto da profissão. Projeta-se que os artistas artesanais e plásticos, em conjunto, diminuam 1%, com cerca de 4.300 vagas por ano. Conta empregos de uma profissão mais ampla num só país, não tarefas.

Uma pessoa com nome e com posição reconhecida previu algo publicamente, numa data, numa declaração atribuível. É registado para que fique verificável quem disse o quê e quando, e nunca move a avaliação de uma tarefa, porque uma previsão não é uma observação. O seu valor chega depois: o registo fica na mesma página que a prova sobre essa profissão, portanto quem lê a previsão lê ao lado o registo do que aconteceu a seguir. É essa a prestação de contas; este sítio não publica veredicto nenhum sobre se uma previsão se cumpriu.

China, uma das maiores empresas de jogos. O relatório anual diz que integra a IA em várias fases dos seus fluxos de desenvolvimento, incluindo apoio à programação, produção de arte e de animação e garantia de qualidade, e que ferramentas de IA próprias permitem aos seus programadores melhorar a produtividade e agilizar a criação de conteúdos. É a empresa a descrever o seu próprio fluxo de trabalho em termos gerais; não dá números sobre pessoal de arte nem sobre horas.

Uma empresa pô-lo em produção. Pode mover a linha de base, ponderado pela escala e por quanto esse contexto se parece com o teu.

O relatório anual de uma editora de jogos para telemóvel. Diz que ajuda os estúdios parceiros a usar o Stable Diffusion para gerar recursos artísticos no estilo que preferem, e que os parceiros podem usar o modelo treinado no estilo artístico para produzir recursos como personagens, trajes, cenários e ícones, e reutilizar certos recursos, melhorando significativamente a eficiência do seu trabalho. É a empresa a descrever um serviço que vende; não dá nenhuma medida das horas dos artistas.

Uma demonstração, um referencial ou um artigo mostram que a tarefa pode ser feita. Atualiza o que a tecnologia consegue fazer, não o que as empresas vão fazer.

Estados Unidos. O tribunal confirmou a recusa de um pedido de registo de direito de autor para uma imagem cujo autor indicado era uma máquina, decidindo que a Copyright Act de 1976 exige que toda a obra elegível tenha, em primeiro lugar, um ser humano como autor. Diz também que o requisito de autoria humana não proíbe o registo de obras feitas por inteligência artificial ou com a sua ajuda. É uma decisão de recurso num só país e rege o registo, não a forma como a ilustração é feita.

Uma falha, um recuo, uma regulação ou um custo estão a travar a adoção. Pode baixar uma avaliação ou alargar a sua incerteza.

Estados Unidos. O relatório conclui que, com a tecnologia atual geralmente disponível, os prompts, por si só, não dão controlo humano suficiente para fazer dos utilizadores de um sistema de IA os autores do resultado, e dá como exemplo que um filme que inclua efeitos especiais ou arte de fundo gerados por IA pode ser protegido por direito de autor, mesmo que esses efeitos e essa arte, separadamente, não o sejam. São orientações do Copyright Office, não uma lei nem uma decisão judicial, e regem direitos, não a forma como a arte é feita.

Uma falha, um recuo, uma regulação ou um custo estão a travar a adoção. Pode baixar uma avaliação ou alargar a sua incerteza.

Estados Unidos, estúdios de animação abrangidos pelo contrato do Animation Guild. O acordo diz que os produtores podem exigir que os trabalhadores usem qualquer sistema de IA ou os seus resultados no trabalho abrangido; que os produtores não exigirão a um trabalhador que forneça prompts de forma que resulte na perda do posto de qualquer trabalhador abrangido; e que um produtor dará aviso prévio por escrito a um trabalhador a quem possa ser pedido ou exigido que use um sistema de IA generativa. É um acordo coletivo para um conjunto de empregadores e não abrange a ilustração independente.

Uma falha, um recuo, uma regulação ou um custo estão a travar a adoção. Pode baixar uma avaliação ou alargar a sua incerteza.

A política de uma editora de jogos para trabalho encomendado. As perguntas frequentes dizem que exige a artistas, escritores e criativos que contribuem para o Magic TCG e o D&D TTRPG que se abstenham de usar ferramentas de IA generativa para criar produtos finais de Magic ou D&D e, numa passagem acrescentada a 12 de junho de 2024, que está a investir num piloto com uma plataforma de deteção de IA. É a regra de um cliente para os seus próprios produtos; a empresa é a compradora desta arte.

Uma falha, um recuo, uma regulação ou um custo estão a travar a adoção. Pode baixar uma avaliação ou alargar a sua incerteza.

Estados Unidos, indústrias do entretenimento. Um inquérito realizado entre 17 de novembro e 22 de dezembro de 2023 a 300 membros da administração de topo, executivos seniores e quadros intermédios relata que, entre os pioneiros no cinema, na televisão e na animação, cerca de 44% estão a implementar IA generativa para ajudar a gerar modelos 3D e 39% em tarefas de design de personagens e de cenários, cujos empregos de exemplo enumera como ilustrador, artista conceptual, artista de cenários, artista de personagens e cartoonista. O relatório foi encomendado por organizações de artistas, incluindo o sindicato da animação, que têm interesse na questão; mede o uso declarado entre os pioneiros, não quanto trabalho mudou de mãos.

Uma ferramenta é usada em grande escala em trabalho real e isso está medido, e quem decidiu usá-la foi a pessoa que trabalha, não quem emprega. É mais do que um registo de capacidade — o trabalho é real, não uma demonstração — e menos do que um de implementação, porque nenhum empregador a pôs em produção, nem a exigiu, nem construiu um processo à sua volta. Ponderada como `cautious`: `automating` significa que a máquina consegue fazer a tarefa E que há sinais de adoção, e isto é um sinal de adoção; mas o uso pode ser experimental, e boa parte da medição vem de uma parte com interesses, por isso um registo nunca chega e dois independentes chegam. Repara também em quem está a contar. A telemetria de um fornecedor vê isto diretamente e ao mesmo tempo vende a ferramenta, por isso um registo deste tipo declara esse interesse no seu âmbito; uma agência estatística que pergunta às empresas se os seus trabalhadores usam IA em tarefas vê o mesmo canal sem interesse nenhum, e onde exista é a melhor fonte.

Se estás a começar, conta que as imagens geradas concorram pelo trabalho editorial e de marketing rápido, e procura trabalho em que o comprador precise da autoria de uma pessoa: encomendas cujos termos excluem arte gerada, trabalho em estúdios sindicalizados e trabalho cujos direitos vais querer que sejam teus.

Conta que os estúdios te peçam para trabalhar com ferramentas generativas, e lê o que o teu contrato diz sobre isso: o acordo do sindicato da animação permite aos produtores exigir o uso, mas limita a perda de postos e obriga a aviso prévio. A tua autoria é o que a lei protege.

Ficar e reforçar-te

Ficar, e procurar trabalho em que a autoria é exigida

Algumas editoras excluem arte gerada dos produtos finais, e nos EUA só as obras de autoria humana podem ser protegidas por direito de autor.

Refazer o posto

Dirigir o desenvolvimento visual, e não só os desenhos

Os estúdios que usam ferramentas generativas no design de personagens e de cenários continuam a precisar de alguém que decida o aspeto e responda por ele.

Movimento lateral

Passar para a animação ou a produção 3D

Nos EUA, o trabalho de animação em estúdio está abrangido pelo acordo do sindicato da animação, que limita a forma como os produtores podem usar a IA para tirar o posto a trabalhadores abrangidos.

Em partes do mercado já concorre. As projeções dos EUA dizem que as ilustrações geradas por IA podem concorrer com os ilustradores, e os estúdios relatam usar IA generativa no design de personagens e de cenários. Mas algumas editoras excluem arte gerada dos produtos finais, o contrato do sindicato da animação limita a perda de postos, e nos EUA só as obras de autoria humana podem ser protegidas por direito de autor. As projeções dos EUA esperam que os artistas plásticos, incluindo os ilustradores, diminuam 3% de 2025 a 2035.

Não respondemos a isso com um número de anos. Repara no que os teus compradores escrevem nos contratos: se excluem arte gerada, se te exigem que a uses ou se não dizem nada. Isso diz-te mais sobre a tua parte do mercado do que qualquer data.

Nos EUA, não quando o seu autor é uma máquina. Um tribunal federal de recurso decidiu que a obra elegível tem de ter, em primeiro lugar, um ser humano como autor, e o Copyright Office conclui que os prompts, por si só, não bastam; uma obra feita com ajuda de IA pode ainda assim ser protegida quando o contributo de uma pessoa é suficiente.

Ao abrigo do acordo do sindicato da animação dos EUA, sim: os produtores podem exigir que os trabalhadores usem sistemas de IA, mas têm de dar aviso prévio por escrito e não podem exigir prompts de forma que resulte na perda do posto de um trabalhador abrangido. Fora desse contrato, depende dos teus próprios termos.